martes, 27 de octubre de 2009

Actualización, Nuevos arreglos del Maestro Alberto Carbonell Jimeno.

Coloco a su disposición los seis más recientes arreglos del Maestro Alberto Carbonell Jimeno.

Son los siguientes:

  • Canción de Cuna para un niño marinero.

Música del maestro y texto de  Meira Delmar, seudónimo de Olga Chams Eljach, poeta colombiana nacida en Barranquilla en 1921, es hija de padres oriundos de Líbano, Medio Oriente.
Desde 1937, cuando le publicaron sus primeros poemas en la revista Vanidades de La Habana, la poeta adoptó el seudónimo de Meira Delmar.
Estudió en el Conservatorio Pedro Biava de su ciudad natal, en el cual fue luego profesora de Historia del Arte y Literatura, materias que había cursado en Roma.
La Universidad del Atlántico le confirió el doctorado Honoris Causa en Letras, es miembro correspondiente de la Academia Colombiana de la Lengua y dirigió por muchos años la Biblioteca Pública del Atlántico.
Su poesía, caracterizada por una dulce sensualidad, está contenida en los siguientes libros:
«Alba del olvido», «Sitio del amor», «Verdad del sueño», «Secreta isla», «Reencuentro», «Laud memorioso», «Huésped sin sombra», «Alguien pasa» y «Viaje al ayer», entre otros.
Falleció en Marzo de 2009.

http://www.4shared.com/file/143999218/356fb11a/Cancin_de_Cuna_Para_un_nio_marinero.html


  • El Guereguere. Canción del compositor Colombiano, nacido en el Banco Magdalena José Benito Barros Palomino, la cual fue adaptada para coro Mixto por el maestro Alberto Carbonell Jimeno. 

José Benito Barros Palomino fue el hijo del portugués João María Dú Barros Traveceido y Eustasia Palomino; fue el menor de cinco hijos y criado por su hermana Clara pues los padres fallecieron en su niñez.

Con el fin de colaborar con el sustento del hogar, José cantaba en la plaza del pueblo o en casa de personas pudientes. Con el pasar del tiempo aprendió a tocar instrumentos como la guitarra.

Cuando tenía 17 años de edad se trasladó a Santa Marta desde donde intentó viajar a otras plazas sin embargo debió presentarse a la milicia obligatoria y no lo logró; a pesar del tiempo en la milicia cuando regresó a su terruño mantenía la ilusión de conocer otras tierras y en cierta ocasión mientras en El Banco estaban en plena fiesta decidió embarcarse como polizón en el barco Medellín, que llegaba de Barranquilla y continuaba viaje hacia Honda; su intento fue frustrado pues al arribar a Barrancabermeja fue visto y lo bajaron; allí conoció a otros músicos que estaban en esa ciudad por circunstancias parecidas y formó parte de grupos dedicados a tocar en los bares; de ahí partió a Segovia, Antioquia, en busca de oro. Después de un año llegó a Medellín en donde resultó vencedor en un concurso de canción inédita con una canción llamada "El Minero". A finales de la década de los años 40 viajó a la capital del país, donde compartió residencia con otro músico costeño, el tamborero Jesús Lara Pérez "Tumbelé"; estando allá el doce de junio de 1943 en la Iglesia del Sagrario se casó con Tulia Molano con quien tuvo 2 hijos: José y Sonia. En Bogotá se dio cuenta que la música de su región estaba entrando con fuerza al interior del país; fue entonces cuando de su genio nace la célebre cumbia "El gallo tuerto". Con el pasar del tiempo su fama se acrecentó y su logros lo llevaron fuera a Panamá, México y Argentina; estas nuevas situaciones y el contacto con los músicos de los países visitados lo condujeron a componer rancheras y tangos. Más adelante, en Barranquilla, conoció a Amelia Caraballo. Cuatro hijos resultaron de esa unión: Adolfo, Alberto, Alfredo y Abel Guillermo. En 1956, se separa José Benito de Amelia Caraballo.

Hacia los años 60`s regresa El Banco en donde con la compañía de un grupo de amigos emprende la realización del Festival de la Cumbia que se realiza en esta población. Antes de este festival ya se había realizado el Festival de la piña y fue para este que compuso la reconocida e internacional cumbia "La piragua" con la que logró inmortalizar a Guillermo Cubillos y al municipio Chimichagua (muy cercano a El Banco).

http://www.4shared.com/file/143999307/bd09f7fd/El_Guereguere.html


  • Homenaje a Buitrago (Guillermo Buitrago) Compositor y cantante nacido en Ciénaga Magnalena.

Guillermo Buitrago, el más grande canta-autor de la música popular de Colombia, nació en Ciénaga, Magdalena, el 1 de abril de 1920. Buitrago murió a los 29 años, el 19 de abril de 1949, tiempo que le fue suficiente para perpetuarse en los melodiosos valles de los ríos Cesar, el Aiguaní y en las alturas del encanto de la Sierra Nevada del Magdalena. Con su guitarra y su voz recorrió el Magdalena Grande, interpretando sus canciones y a la vez sacando del anonimato a muchos compositores de otras regiones. Dio a conocer las primeras canciones de compositores como Rafael Escalona, Tobías Pumarejo, Andrés Paz Barrios y el "Viejo" Emiliano Zuleta.

En una crónica de Gabriel García Márquez, escrita en 1983, el Premio Nóbel de Literatura, escribió "En Bogotá -por los años cuarenta- se transmitía los domingos un programa de radio con música para bailar que se llamaba la Hora Costeña y que muy pronto se convirtió en una parranda matinal para los estudiantes caribeños Allí se tocaban el Porro y la Cumbia, el Fandango y el Mapalé, pero ni un solo Vallenato. Y no solo porque los costeños sabíamos que el vallenato no era para bailar sino para escuchar, sino porque nadie allá arriba sabía de su existencia y de su pureza. En la Costa Caribe en cambio, el programa de más prestigio de esa época era una hora de canto de un hombre de Ciénaga -Guillermo Buitrago- a quien hay que reconocerle, entre otros muchos méritos, el de haber sido el primero que puso la música vallenata en el comercio, dando a conocer a muchos compositores, que hoy goza de mucho renombre."

Gran parte de la obra musical de Buitrago relata de una u otra forma, la espontaneidad, la gracia y la alegría de su patria chica, de sus compadres, amigos y de la mujer cienaguera y de su gente en general. "Lo que hacen ahora los vallenatos y sabaneros con el canto y el acordeón, lo hacía antes Buitrago con su guitarra y su canto emocionado", afirma el historiador Ismael Correa Díazgranados.

En los apuntes de "La parranda del Siglo" está consignado que "Buitrago fue figura clave para la divulgación de la música de la provincia". El cantante cienaguero se presentó en emisoras regionales como Ecos de Córdoba, Radio Magdalena, Emisoras Unidas y Emisora Atlántico. En 1940 había realizado una gira por la región central del Valle de Upar, que le permitió descubrir y dar a conocer muchos ejemplos del rico y abundante folclor musical que permanecía casi oculto en la comarca.

Buitrago fallece cuando estaba en la cúspide de su carrera, a punto de firmar un contrato con una célebre orquesta cubana.

http://www.4shared.com/file/143999221/679e5a7d/Homenaje_a_Buitrago.html

  • La Cantaleta. Jocosa Canción del compositor Eduardo Cabas  (padre de Cabas) , adaptada para coro por el maestro Alberto Carbonell Jimeno.

Eduardo Cabas de la Espriella es un arquitecto, músico y compositor barranquillero nacido el 1o. de diciembre de 1945

Músico por herencia doble de su padre tiplista y su madre pianista, se inició en la música y en la composición desde su más temprana edad. Su obra como compositor es extensa, auncuando no lo es en lo referente a música andina, de la cual apenas unos pocas se conocen.

Con sus amigos Alfredo García, Antonio Ayala y Orlando Malabet fundó el grupo “Los caracoles de oro” con el cual ganaron la “Orquídea de Plata Philips”.

Fué director artístico de la “Philips” por más de cinco años y participó con obras suyas presentadas por varios de nuestros mejores intérpretes, como Leonor González Mina, Clemencia Torres, Cristopher, y otros, en diversos Festivales Internacionales, obteniendo importantes triunfos.

Autor, con Alfonso de la Espriella, del recordado paseo “La niña Ceci”, compuesto a solicitud del expresidente López Michelsen como tema para promocionar su campaña hacia la Presidencia de la República en 1974, así como de “Campesino de Ciudad” magistralmente interpretada por Leonor González Mina, “La Negra Grande de Colombia”, y del porro “El secreto de mi voz” como homenaje de estos dos compositores a la gran cantante colombiana Matilde Díaz.

Eduardo Cabas es padre de una nueva figura en el panorama musical colombiano con importantísimos reconocimientos a su obra musical, quien ha adoptado para su actividad artística simplemente el nombre de "Cabas".

mixto por el maestro, a partir de la grabación hecha por "Los Rivales" de Nepoleón Mercado.


http://www.4shared.com/file/143999250/5fd8fc2c/La_Cantaleta.html


  • Mírame Fijamente.  De la Autoría de Tobías Enrique Pumarejo

El maestro Tobías Enrique Pumarejo Gutiérrez, el querido "Don Toba", nació en Valledupar, el 8 de agosto de 1906. Luego de una larga y productiva vida, murió en Barranquilla, el 9 de abril de 1995. 

"Don Toba" estudió en Medellín a comienzo de los años veinte, en el liceo Antioqueño de la Universidad de Antioquia, en donde recibió su mayor influencia académica y cultural. En esa época, sus compañeros de estudio fueron Rafael, Pedro y Celso Domingo Castro Trespalacios, Ovidio Palmera, José María y Pedro Castro Monsalvo, este último Ministro, Gobernador y Senador por el Departamento del Magdalena y a quien después de su trágica muerte, le compusiera el paseo "La muerte de Pedro Castro" o "Tres de marzo". En Medellín, este grupo de amigos fundó una orquesta que llamaron: "Orquesta Magdalenense", con el fin de brindar serenatas, conseguir novias, ganar amigos y utilizar el tiempo libre en algo constructivo.

El maestro Tobías Enrique contrajo matrimonio con Francisca Medina Gómez en 1929 y enviudó en el año 1932. Años después, se casa por segunda vez con Ruth Ladrón de Guevara. En total, tuvo 16 hijos; lastimosamente no dejó herederos musicales. La mayor parte de su vida transcurrió en Valledupar y El Copey (Cesar), siendo esta ultima población la de mayor permanencia, debido a la cercanía de su finca "El Otoño". Sus últimos años transcurrieron en la ciudad de Barranquilla.

Su primera composición musical la hizo en Medellín y fue un pasillo del que solo recordaba su nombre: "Mi Cabaña". A esa, le siguieron, además de otros temas en ese genero, valses, rancheras y cantos vallenatos. Entre estos últimos se destacan: La Mariposa, El Alazanito, La Cita, Muchachas Patillaleras, La Sabanas del Diluvio, La Víspera de Año Nuevo, La Carta, Mala Suerte, Mírame Fijamente, Juana Bautista, Ojos Penetrantes, Mi Potrerito, Luis Mariano, Callate Corazón, Callate Corazoncito, Corazón, Nueve de Mayo, Los Tres hermanos y muchas más, que aún permanecen inéditas.

http://www.4shared.com/file/143999333/91496027/Mrame_Fijamente.html


  • Quizás, quizás, quizás. Bolero de Osvaldo Farrés
    1902 - 1985

    Nació en Cuba el 13 de enero de 1902.

    Una de sus canciones más recordadas es "Toda una vida..." que dice: "Toda una vida me estaría contigo no me importa en qué forma ni cuándo, ni cómo, pero junto a tí, Toda una vida..."

    Compuso algunos de los boleros como: "Esta noche o nunca" "No, no y no" "Acércate más" "Quizás, quizás" "No me vas a engañar" "Toda una vida" "Acaríciame"

    Estos boleros fueron interpretadas, en su mayoría por: Edith Piaf, Bing Crosby, Carlos J. Ramírez, Leo Marini, Nat King Cole, Hugo Romani, El trío Los Panchos y Fernando Albuerne.

    Murió la edad de 83 años, el 22 de diciembre de 1985.

http://www.4shared.com/file/143999375/1c460016/Quizas_Quizas.html